Yayım tarihi

Gitar Tarihi Hakkında Bilmeniz Gereken Enteresan Bilgiler

Gitar Kursu İzmir ailesi olarak bugün sizler için Gitar Tarihi Hakkında Bilmeniz Gereken Enteresan Bilgiler konusunu ele alacağız.. Gitar müzik tarihi içinde belki de en çok bilinen en çok tanınan enstrümanlardan biridir. Merkezi bir rozet, altı tel, entegre ayar mandalları, perdeli bir tutamak, merkezi bir ses deliği… Bunlar tüm gitarların paylaştığı özelliklerdir. Peki gitar bilgisi bunlardan ibaret midir? Gitar tarihi hakkında bilmeniz gereken enteresan bilgiler yok mudur? 

Cevap tabi ki evet… Bu yazımızda biz de sizler için gitar tarihi hakkında bilmeniz gereken ve ortamlarda işinize yarayacak enteresan birkaç bilgiyi derledik. Eğer siz de gitar çalmayı öğrenirken ya da ilerletirken bir taraftan da gitar ve müzik kültürüne dair bilgileri toplamayı seviyorsanız bu yazımız tam size göre.

Gitar Kursumuz hakkında ayrıntılı bilgi almak için Buraya Tıklayın. Ayrıca Ücretsiz Deneme Derslerimize katılmak için hemen bize ulaşıp randevu alın!..

Gitar Tarihi Hakkında Bilmeniz Gereken Enteresan Bilgiler 

Gitarın İlk Ortaya Çıktığı Yer

Uzak bir zamanda, hatta çok uzak bir zamanda, Kraliçe Hatshepsut döneminde – yani 3500 yıl önce – Har-Mose adında bir Mısırlı şarkıcı yaşıyordu. Deri ile çevrili cilalı bir sedir kutusundan yapılmış ilkel bir 3 telli gitar kullandı.

Mısırlılar hızla çok popüler hale gelen bu aracı kullanmaya başladılar. Daha sonra Mezopotamyalılar tarafından Avrupa’ya tanıtıldı. Bu enstrümanın öğretimi ve ilk gitar dersleri bu dönemde ortaya çıktı.

Bu “orijinal gitar” önce dördüncü sonra beşinci bir dize ve son olarak on yedinci yüzyılda altıncı ile süslendi. 

Tabi ki bu konuda birden fazla efsane vardır ancak bu yazımızda bunlardan sadece birine yer verdik.

İlk Gitar Nasıl Çalınır Sorusunu Kim Sordu  

Moleküler fizik araştırmacısı ve gitar meraklısı Dr. Kasha, gitarı “parmaklarıyla veya mızrapla çalınan, uzun perdeli bir boynu, düz ahşap bir ses tahtası, başı ve düz bir sırtı olan, çoğu zaman kavisli yanları olan koparılmış bir yaylı çalgı” olarak tanımlar.”

Şu soruyu merak eden ilk araştırmacı o: gitar nasıl çalınır?

Elektro Gitar Nasıl Doğdu

Gitarın yüzyıllarca süren gelişiminden sonra 1900’lü yılların başında gitarlar adım adım elektro gitara evrilmeye başladı. 

1930’da tungsten mikrofonlarla donatılmış bir gitar Rickenbacker tarafından pazarlanmaya başlandı.

Ancak, gerçek elektro gitarın başlangıcı 1936’da Gibson ve 504 modeli ES150 ile ortaya çıktı. Sağlam gövde bu süre zarfında Audiovox, Rickenbacker ve Epiphone’da ortaya çıktı. Mucitlerin torunları kısa süre sonra üreticilerin adını taşıyan Les Paul veya Leo Fender’i yapmaya başladı.

Gitar Diğer Enstrümanlardan Daha Düşük Seviyede Midir

Ne yazık ki pek çok kişiye göre gitar çalmak diğer enstrümanlara göre daha kolay ve çabuk öğrenilen bir şey. Ancak bu yalnızca gitarın daha ulaşılabilir bir enstrüman olması ve daha fazla kişinin tercih etmesiyle alakalı bir durumdur. 

Tabi ki bu durum yalnızca günümüz için geçerli değildir. Gitar, 15. yüzyılda ortaya çıktığı sırada uddan daha düşük olarak kabul edildi. Ancak, kompozisyonun dahileri bu enstrümanı şehvet ve ün nesnesi haline getirmeyi başardılar. Dahası, rock, caz ve blues ve farklı gitar stilleri sayesinde gitar bugün durduğu ve hak ettiği yeri kazandı.

Yayım tarihi

Tarihe Geçmiş Gitar Riffleri Ve Hikayeleri

Gitar Kursu İzmir ailesi olarak bugün sizler için Tarihe Geçmiş Gitar Riffleri Ve Hikayeleri konusunu ele alacağız.. Gitar, hiç kuşkusuz müzik dünyasının en çok ilgi gösterilen, en fazla insan tarafından öğrenilmek istenen enstrümanlarından biridir. Bu kadar popüler olmasındaki en önemli sebeplerden biri de tarih boyunca pek çok eserin en unutulmaz kısımlarının gitarlarla oluşturulmuş olmasıdır. 

Bir gitar notası, akoru ya da solosu pek çok duyguyu, düşünceyi, başkaldırıyı ya da aşkı anlatabilir. Bu nedenledir ki bazı melodiler duyduğumuz anda pek çok başka yere götürür bizi. 

Biz de bugünkü yazımızda tam olarak bizi, nerede olursak olalım başka yerlere çekip götüren, tarihin en akılda kalıcı, tarihe geçmiş gitar rifflerini ve hikayelerini konu alacağız. Tabi ki öncelikle bir gitar riffinin ne olduğunu tanımlamakla başlayacağız. 

Gitar Derslerimiz hakkında ayrıntılı bilgi edinmek için Buraya Tıklayın. Ayrıca Ücretsiz Deneme Derslerimize katılmak için hemen bize ulaşın..

Gitarda Riff Nedir?  

Müzikte, bir riff, bir müzik parçasında görünen tekrarlanan bir nota veya akor dizisidir. Bir gitar riff genellikle akılda kalıcıdır ve bir müzik parçasına yapı ve karakter kazandırmaya yardımcı olur.

Riffler en çok rock, funk, caz ve Latin müziğinde görülür, ancak hemen hemen her müzik türünde bulunabilirler. Bir riff, bir şarkı boyunca tekrarlanan melodik bir çizgiden, belirli bir akor ilerlemesine, hatta benzersiz bir ritimle çalınan tek bir nota kadar çok çeşitli şeyler olabilir. Çoğu müzisyen terimi, bir şarkının içinde var olan herhangi bir müzikal fikri tanımlamak için kullanır.

My Girl – The Temptations

Temptations bu şarkıyı ilk duyduğunda, sahip olmaları gerektiğini biliyorlardı. İşte bu yüzden yazarları Smokey Robinson ve Ronald White’i bu şarkıyı kaydetmek için ikna ettiler. 

My Girl ondan önce veya sonra başka hiçbir şarkıya benzemeyen bir kalp atışı verir. 1964’ün en duygusal kalıntılarından birine eşlik ederken kalbinizin de attığını hissedersiniz.

Bu riff aynı zamanda tüm zamanların en ünlü rifflerinden biridir. Yeni başlayan gitaristlerin öğrenmesi için harika, hemen tanınabilir ve size alternatif picking gibi bazı basit lead tekniklerine tanıtabilir.

Smoke on the Water – Deep Purple

Riffler gruptaki herhangi bir enstrüman tarafından çalınabilirken, çoğu zaman riffler gitarla tanımlanır ve genellikle bir şarkının arkasındaki itici güç olabilir. Aslında, en büyük gitar rifflerinden bazıları o kadar akılda kalıcıdır ki, tüm parça boyunca çalınmamasına rağmen, bir şarkıda belirleyici özellik veya fikir haline gelirler.

Örneğin, Deep Purple’ın “Smoke on the Water” şarkısının verse kısmı  sırasında çalınan chugging gitar çizgisi, şarkının göze çarpan kısmıdır.

Şarkının hikayesi de en az riff kadar etkileyicidir. Deep Purple, 4 Aralık 1971’de İsviçre’nin Montrö kentinde akşam yemeğine oturduğunda, muhtemelen yakındaki bir Frank Zappa gösterisinde bir kumarhane ateşine tanık olacaklarına dair hiçbir fikirleri yoktu. Zappa, bir seyirci üyesinin binanın köşesine inen iki fişeği vurmasından kaynaklanan bir yangından sonra gösteriyi durdurmak zorunda kaldı. “Smoke On The Water”, ilk verse’de adı geçen Zappa’nın bütün teçhizatını kaybedeceği gecedeki ateşle ilgilidir. 

Rebel Rebel – David Bowie

Bazı durumlarda, bir riff, tüm şarkının dayandığı melodik bir arka plan sağlayabilir. Bunun harika bir örneği David Bowie’nin “Rebel Rebel” şarkısıdır. Şarkı, Bowie’nin kendisinin kayıtta çaldığı fantastik bir ilk pozisyon riffiyle açılır ve basit ama akılda kalıcı riff, şarkının geri kalanı için temel oluşturur.

1970’lerin başında, Glam Rock dönemi Londra’yı fırtınayla vurdu ve abartılı sahne şovları ve çoğu zaman gösterişli makyaj ve saç stillerini rock sahnesine getirdi. Bu şarkıda Bowie, kadınsı kıyafetler giyerek ebeveynlerine isyan eden genç bir çocuğun hikayesini anlatan sözlerle türü tanımlıyor gibi görünüyordu. Rebel Rebel, kim olduğumuzdan veya kim olmak istediğimizden asla ödün vermememiz için hepimize bir hatırlatmadır.

Can’t You Hear Me Knocking – The Rolling Stones

Yıl 1971. ABD, Apollo 14 ile Ay’a üç adam indirdi ve oy kullanma yaşını 18’e düşüren değişiklik geçti. Yurt odana dönüp usta riff yaratıcısı Keith Richards’ı dinliyorsun ve yarınki matematik sınavına çalışmıyorsun. Rolling Stones söz konusu olduğunda, riffler şarkıların kendileri kadar unutulmaz. Mick Jagger, Keith Richards ve mürettebatın dinleyicilerini taşımanın bir yolu var, Bu bazen matematik sınavına çalışmaktan çok uzak anlamına gelse bile.

Yayım tarihi

Gitar Çalarken Sağ El İle Yapılan Hatalar

Gitar çalmaya başlarken her öğrenci ileride usta bir şekilde gitar çalmayı hedefler. Ama ustalığın yolu asla sorunsuz geçmez. Çoğu gitaristin iyi bir müzisyen olma yolunda yaptığı birçok yaygın hata vardır. Bu hatalardan en yaygın olanlarından biri de gitar çalarken sağ el ile yapılan hatalardır. 

Henüz hata tam bir kas hafızasına dönüşüp kalıcı hale gelmeden bu hataları fark etmek ve geliştirmek gitar çalmayı isteyen her öğrencinin dikkat etmesi gereken bir durumdur. Aksi taktirde bu hata kalıcı bir gitar problemine bile dönüşebilir. Ancak başlangıçta fark edilirse hatanın çözümü hatayı yapmaktan çok daha kolay olur.

Bu nedenle bugünkü yazımızda sizler için gitar çalarken sağ el ile yapılan hataları derledik. Eğer siz de gitar çalmayı öğrenmek, iyi bir gitarist olmak için çıktığınız yolculuğunuzda karşılaşabileceğiniz hataları tanımak ve daha kolay üstesinden gelmek istiyorsanız yazımızı okumaya devam edin. 

Gitar Kursu hakkında ayrıntınlı bilgi için Buraya Tıklayın..

Hazır mısınız? O halde başlayalım. 

Gitar Çalarken Sağ Eli Yanlış Konumlandırmak     

Gitar çalmayı öğrenirken görülen en yaygın hatalardan biri elin konumu ile ilgilidir. Gitar çalmaya yeni başlayan bir öğrenci genellikle parmak eklemlerini gitarın 5. ya da 6. tellerinin üzerine yerleştirerek başlar. Bunun, henüz yüksek bir ustalık seviyesine ulaşmamış ve elin nasıl kurulması gerektiğini tam olarak anlamayan birine doğal geldiği aşikardır. Ancak bu hatalı bir pozisyondur. 

Başlangıç seviyesinde belki işinizi çok da zorlaştırmayacak bu konumlandırma sizi, ileri seviyelerde pek çok gitar tekniği için sıkıntılı bir sürece sokabilir. 

Bu hatayı yapmamak için, parmak eklemlerinizi doğrudan gitarın tiz tellerinin üzerine yerleştirmeye özen göstermeniz yeterlidir.

Gitar Çalarken Yanlış Eklemi Kullanmak 

Gitar çalmaya yeni başladığınız zamanlarda düzenli olarak görülen bir diğer yaygın sorun, öğrencinin dize çalarken hareketi sürmek için yanlış eklemi kullanmasıdır. 

Genellikle, başlangıç seviyesinde gitar çalanlar telleri çekmek için orta parmaklarının ilk eklemini kullanırlar. Bu hem tek bir tele temas etmek hem de diğer tellere kaymamak için yapılan bir şeydir fakat tabi ki ileri seviyeler için ciddi sorunlara sebep olabilir.

Bu hatayı yapmamak için, çalarken avucunuzun içine dokunmaya çalıştığınızı hayal edin. Bileğinize olabildiğince yakın dokunmaya çalışın, bu MCP ekleminden hareketi teşvik edecek ve etkileyici, tam sesli notlar üretmenizi sağlayacaktır.

Gitar Çalarken Tüm Eli Kullanmak

Tek tek notaları çalmak için tüm eli hareket ettirmek çok verimsiz bir çalma yöntemidir. Ayrıca, yukarıda açıklandığı gibi parmak ekleminden çalmaya kıyasla ince volümlü notaları üretme eğilimindedir.

Bu hatayı önlemek için, çalarken sağ elinizi tamamen sabit tutmayı deneyin ve sadece parmaklardan hareket edin.

Gitar Çalarken Sağ Eli Gitar Gövdesine Dayamak

Gitar çalmaya yeni başladığınız dönemlerde sağ elin oldukça dengesiz hissetmesi yaygındır. Bazı öğrenciler küçük parmağını gitarın gövdesine sabitleyerek bu dengesizliği dengelemeye çalışırlar. Ne yazık ki, bu, gitar çalan kişinin dizelere ulaşmak için daha fazla gerilmesi gerektiği ve verimsiz bir sağ el tekniği yaratabileceği anlamına gelir. Uzun vadede bu, gitaristi yavaşlatır ve hareketlerini olması gerekenden daha zahmetli hale getirir.

Bu hatayı yapmamak için, oynarken küçük parmağınızın rahatlamasına izin verin. İsterseniz “a” parmağınızla birlikte hareket etmesine izin verin. Parmağınızda ne kadar az gerginlik varsa o kadar iyidir.

Gitar Çalarken Yalnızca Baskın Parmağı Kullanmak

Klasik gitarda scalic veya melodik pasajlar çalarken, parmakları değiştirmek genellikle iyi bir fikirdir. İlk aşamalarda, öğrenciler genellikle bu süreci basitleştirir ve ölçekleri/melodileri çalmak için tek bir parmak kullanır. Bu bir süre işe yarayabilir, ancak müzik daha zor hale geldiğinde, birden fazla parmağa güvenmeniz gerekecek ve kendinizi sağ el tekniğine yaklaşımınızı yeniden öğrenmek zorunda hissedeceksiniz. Daha sonra yeniden öğrenmek yerine, başlangıç seviyesinde bu hatadan kaçınmak çok daha kolaydır.

Bu sorunu önlemek için, ısınmanızda alternatif parmaklar uyguladığınızdan emin olun. Basit bir tek dize egzersizi veya bir ölçek çalarken bile parmaklarınızı değiştirdiğinizden emin olun. 

Yayım tarihi

Gitar Satın Alırken Hangi Boyun Profilini Seçmeliyim

Bir gitar satın alırken pek çok şeye dikkat etmeniz gerekir. Özellikle yeni başlayan biriyseniz kafanızda satın alacağınız gitara dair pek çok soru işareti bulunur. Bu soru işaretlerinin arasından bir tanesi de gitar satın alırken hangi boyun profilini seçmeliyim sorusudur. 

Tabi ki bu soruya cevap vermek için öncelikle gitarda boyun profilinin ne demek olduğuna, ne işe yaradığına ve seçeceğiniz boyun profilinin gitarda neleri etkilediğine de hakim olmanız gerekir.

Bu nedenle bugünkü yazımızda sizler için bu sorulara cevap verdik. Eğer siz de gitar satın alırken hangi boyun profilini seçmeliyim sorusunun cevabını arıyorsanız. Ya da yalnızca gitarda boyun profilinin ne olduğunu öğrenmek istiyorsanız yazımızı okumaya devam edin. 

Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Hazır mısınız? O halde başlayalım. 

Gitarda Boyun Profili Nedir 

“Boyun profili” terimi, enine kesitte bir gitar boynunun arkasının şeklini ifade eder ve genellikle “sırt şekli ” terimi ile birbirinin yerine kullanılır. 

Ayrıntılara girmeden önce, boyun profilinin gitarın sesini etkilemediğini anlamak önemlidir; daha ziyade, çalma şeklinizi etkiler.

Solo çalışmaları, akor çalmaları, caz lickleri, makas vuruşları veya istediğiniz herhangi bir teknik söz konusu olduğunda nesnel olarak diğerinden daha iyi olan bir şekil yoktur. Bu tamamen kişisel bir tercih ve çalma konforu meselesidir.

C Boyun Gitarlar   

C boyun gitarlar en yaygın ve modern boyun profiline sahip gitarlardır. C şeklindeki boyunlar, çoğu çalma stili için iyi çalışan rahat bir oval profile sahiptir.

Genellikle çoğu U ve V şekilli boyun profili kadar derin değildirler. Birçok gitar, örneğin Stratocaster gitarları, geleneksel C şeklinin düzleştirilmiş bir varyasyonu olan “modern C şekli” boyun profiline sahip.

V Boyun Gitarlar

V boyun gitar tipin iki versiyonu popülerdir. Daha yuvarlak bir “yumuşak” V ve daha sivri bir “sert” V genellikle gitar çalanlar tarafından tercih edilir. 

Baş parmakları klavyenin kenarına asılarak daha rahattır. V şeklindeki boyunlar oldschool tarzın bir parçasıdır ve birçok yeniden yayınlanmış enstrümanda görünür.

U Boyun Gitarlar

Tıknaz ve yuvarlak, yüksek omuzlu. Özellikle bazı Telecaster gitarlarında bulunanlar gibi derin U şeklindeki boyunlara bazen “beyzbol sopası” boyunları denir. Büyük elleri olan oyuncular ve başparmakları boynun arkasında veya yanında daha rahat olan oyuncular için iyidirler.

Tabi ki unutmamak ve son olarak altını çizmek gereken şey, tüm bu boyun tipleri yalnızca çalma tarzınıza bağlı seçimlerdir. İşinizi daha kolay ya da daha zor hale getirmeyeceklerdir. 

Yayım tarihi

Bas Gitar Çalmak İçin Klasik Gitar Öğrenmeli Miyim?

Yeni başlayanlar olarak, herhangi bir enstrüman sizin için yepyeni olacak ve zorlu görünecek. Gitarla başlayıp bas öğrenmeye karar vermeniz gerçekten önemli değil. İlk önce bir enstrümanı öğrenirseniz ve ustalaşırsanız, ikinci enstrümanın nüanslarını her zaman daha sonra alabilirsiniz.

Fakat, özellikle piyasada bas çalmak için klasik gitar öğrenmenin zorunlu olduğuna dair bir algı vardır. Biz de bu nedenle bu yazımızda sizler için bas gitar çalmak için klasik gitar öğrenmeli miyim sorusuna cevap vermeye çalıştık.

Bas Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Hazır mısınız? O halde başlayalım. 

Bas Gitar Nedir?

Çoğu zaman, bas gitar adı verilen bir bas duyarsınız. Peki gerçekten bas bir gitar mı? Bas, gitar ailesinin bir parçası olsa da, iki enstrüman arasında bazı açık farklılıklar vardır.

“Bas gitar” terimi, daha küçük, yatay elektrik bas stilini orijinal ayakta çalınan formundan ayırt etmenin bir yolu olarak ortaya çıkmıştır. Birçok orkestra topluluğunda ve hatta bazı modern caz topluluklarında, büyük, patlayan, kontrbas yaygındı.

Basları elektriklendirmek, bu daha küçük versiyonun sesini yükseltmeye ve eski, kontrbas muadilinin heybetli sesini vermeye yardımcı oldu.

Modern bir elektrik bas ve gitar benzer görünse de, bu iki enstrümanın boyutları, tellerin sayısı ve kalınlığı ve her birinin bir grup içinde oynadığı rol gibi birbirinden farklı olmasının birçok yolu vardır.

Bas Gitar Çalmak İçin Klasik Gitar Öğrenmeli Miyim?

Başlangıçta gitar veya bas almanın daha kolay olup olmadığını merak etseniz de, özellikle öğrenmeye ve çalmaya başlamak için istekliyseniz, gerçek şu ki her ikisi de tutarlı bir uygulama gerektiriyor. Kendinizi en çok hangi enstrümana yakın hissediyorsanız ona bağlı kalın, pratik yapmaya ve öğrenmeye devam edin ve ilerleme göreceksiniz.

Tabi ki bir diğer yandan hangi enstrümanı çalacağınıza karar vermeye çalışıyorsanız, kafanız şu sorularla yüzüyor olabilir, “Bas, gitardan daha kolay mı?”, “Bastan önce gitar öğrenmeli miyim?” 

Dürüst olmak gerekirse, bu sorulara kolay cevaplar yok. Bas veya gitarı daha kolay bulup bulmamanız bir tercih meselesidir ve bir müzisyen olarak size daha kolay veya daha zor gelen şey değişkenlik gösterir. Her oyuncu benzersizdir ve bir dizi faktöre dayanarak karşılaştıkları kendi güçlü yönleri ve zorlukları vardır.

Bas Gitar Çalmanın Avantajları Nedir?

Başkalarıyla çalmaktan ve bir takımın parçası olarak işbirliği yapmaktan hoşlanıyorsanız, bas çalmak çeşitli nedenlerden dolayı size çekici gelebilir.

Birçok müzisyen gitarı almaya karar verirken, iyi bir basçı bulmak çoğu zaman zor olabilir çünkü piyasada çok fazla gitarist vardır. Amacınız bir gün bir gruba katılmaksa, bas çalmayı öğrenmek, bir basçıya ihtiyaç duyan müzisyenleri bulma şansınızı artırmanıza yardımcı olabilir.

Yayım tarihi

Bir Gitarın Anatomisi – Gitarın Parçalarını Anlamak

Gitar, tüm müzik dünyası içerisinde hiç kuşkusuz en çok öğrenmek istenilen enstrümandır. Sanat merkezlerinde onlarca öğrenci her gün gitar çalmayı öğrenmek için çeşitli teknikleri, parmak egzersizlerini, gamları ve akorları öğrenmeye çalışır. Fakat bazılarının atladığı çok önemli bir detay vardır. Bir gitarın anatomisini öğrenmek. 

Tıpkı hayatın diğer yanlarında olduğu gibi bir gitarın nasıl çalıştığını öğrenmek, onu çalmak için atılacak en önemli adımlardan biridir. 

Bu nedenle biz de bugünkü yazımızda bir gitarın anatomisini inceleyerek basitçe gitarın parçalarını anlatmaya çalışacağız. Eğer siz de gitar çalmayı öğrenmek istiyorsanız ya da yalnızca müziğe merak duyan iyi bir dinleyici iseniz yazımızı okumaya devam edin. 

Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için tıklayın..

Bir Gitarın Anatomisi

Gitarın Baş Bölümü

Gitar anatomisi insan Anatomisi ile karşılaştırılabilir. Tıpkı kafanın vücudunun tepesinde olması gibi, gitarın da öyledir.

Gitarın başı, başta ayar tuşları olmak üzere operasyonun beynini bulduğunuz alandır. İnsan vücudu gibi, baş da boynun üstünde oturur ve orada meydana gelen faaliyetleri ilerletmeye yardımcı olur. Bir gitar için bu faaliyetler ise tabi ki teller ve doğru bir akortun oluşturulmasıdır.

Akort Burguları 

Gitarınızı hassas bir şekilde ayarlamak için akort burgularını kullanırsınız. Gitarınızı ayarlamanın en iyi yolunu bilmek harika bir ses için hayati önem taşır. Bunları doğru şekilde ayarlamayı öğrenmek pratik gerektirir, ancak videolar veya kişisel talimatlar gibi yardım bulmak için birçok yol vardır.

Gitar Boynu

Bir gitarın uzatılmış, ince alanına boyun denir. Boyun, somundan eyerlere kadar uzanan telleri olan gitar alanıdır. Bunu gitarın başı ve gövdesi arasında bulacaksınız.

Gitar Klavyesi

Düzgün bir gitar üzerinde parmak basmak için, bir klavye olmazsa olmaz bir şeydir. Klavye, boyundaki ve tellerin altındaki bir alandır. Bu alan, tellerin basması ve ses çıkarması için yer sağlar. Aşağıdaki perdelerle birlikte çalışarak, klavyeleri kullanarak doğru notları elde edebilirsiniz.

Gitar Perdeleri

Klavyelere benzer şekilde, perdeler gitarın parmaklar aracılığı ile doğru sesi çıkarmasına izin verir. Bununla birlikte, bir perde, bir klavyenin sığ oluğu yerine yükseltilmiş bir tel kullanır. Yükseltilmiş tel, çalma sırasında yarım nota almanızı sağlar. Perdeleri ve klavyeleri kullandığınızda, gerekli tüm notaları ve yarım notaları doğru şekilde çalabilirsiniz.

Gitar Kakmaları

Gitar çalarken, uygun sesi elde etmek için dizede nerede olduğunuza kolayca anlamanız çok önemlidir. Kakmalar, farklı perdelerin bulunduğu boynu işaretleyerek bunu yapmanıza izin verir. Bu işaretleyicilere sahip olmak gitar çalan kişinin hatasını azaltır ve çok fazla tahminde bulunmayı ortadan kaldırır.

Askı Düğmeleri

Gitarınızı doğru bir şekilde tutmanıza yardımcı olmak için bir gitar askısı kullanabilirsiniz. Gitarınızdaki düğmeler, kayışınızı yerinde tutmak için bir mekanizma sağlar. Tüm gitaristler bir askı kullanmazlar, ancak yaygındır ve ellerinizin gitarı tutmak yerine çalmaya odaklanmasını sağlarlar.

Gitar Kösprüsü

Gitardaki köprü telleri yerinde tutmaya yardımcı olur ve titreşimlere odaklanır. Eyer dizeleri sonuna sinyal olmasına rağmen, köprü, onları yerinde tutmak için mekaniğe sahiptir. Köprü yerleşimini yukarı ve aşağı hareket ettirebilirsiniz, bu da sesi değiştirir.

Gitar Manyetikleri

Elektro ve bas gitarlarda bulunan gitar manyetikleri gitarın yarattığı sesleri en iyi şekilde duymak için vardırlar. Manyetiklerin özellikleri gitarın türüne ve boyutuna bağlıdır, ancak enstrümanla yaptığınız sesi yükseltir. Klasik gitarlarda, vücudun merkezinde bir delik göreceksiniz. Bu delik o gitar için bir manyetik görevi görür ve bir ses deliği olarak adlandırılır. 

Yayım tarihi

Elektro Gitar Hakkında Bilmediğiniz 5 Şey

Elektro gitar müzik tarihine çok sonradan dahil olsa da hemen hemen her tür içinde kendine yer bulmuş bir enstrümandır. Bu nedenle gitar çalmayı öğrenmek isteyen pek çok öğrencinin hedefi de kısa sürede elektrogitara geçmek ve onu mümkün olduğu kadar iyi bir seviyede çalmaktır. 

Bu nedenle biz de bugün çok talep gören elektro gitar hakkında pek fazla bilinmeyen beş bilgiyi sizler için sıraladık. Eğer siz de elektro gitar çalmak istiyorsanız ya da yalnızca bu enstrüman hakkında daha fazla bilgi almak istiyorsanız yazımızı okumaya devam edin…

Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Elektrogitarın İcadı 

Les Paul genellikle elektro gitarı icat edildi diye bilinse de, daha yüksek bir ses oluşturmak için elektrik kullanma fikri 19.yüzyılın sonuna kadar zaten var olmuştur. Elektro gitar kavramı aslında müzisyen George Beauchamp ve elektrik Mühendisi Adolph Rickenbacker tarafından icat edildi ve aslında elektrikle güçlendirilmiş ve iyi ses kalitesine sahip modern bir gitar elde eden ilk kişi oldu.

Yıllar süren deneylerden sonra, ikisi bir elektromanyetik cihaz icat ettiler ve 1931’de Rickenbacker Electro a-22’yi tanıttılar. Dairesel gövdesi ve uzun boynu için sevgiyle “Frying Pan” olarak adlandırılan bir gitardı.

Uzayda Elektrogitar Sesleri

1977’de Voyager 1 ve Voyager 2, uluslararası yaşam ve kültür parçaları ile uzaya fırlatıldı. Her gemiye 115 ses ve görüntü içeren altın kaplama bir fonograf kaydı yerleştirildi, şarkılar ve görüntüler astronom Carl Sagan liderliğindeki bir ekip tarafından küratörlüğünü yaptı. Beethoven ve Bach gibi daha geleneksel seçimlerle birlikte Sagan, Chuck Berry’den Johnny B Goode’yi atmaya karar verdi. O zamanlar tartışmalı olsa da, şarkı elektro gitar tarafından tanımlanan bir Amerikan rock n’roll marşıdır. 

Elektrogitarın Görüntüsü Sesi Kadar Önemlidir

1980’lere gelindiğinde, gitaristler gitarlarının görünüşü hakkında olduğu kadar ses hakkında da endişeli görünüyorlardı. Bu süre zarfında Eddie Van Halen gitarlarını renkli bantla süsledi ve hatta iki özel gitarını Frankenstein ve Frankenstein 2 olarak adlandıracak kadar ileri gitti. Frankenstrats olarak adlandırılan, Van Halen’in klasik bir Gibson gitarının sesini bir Fender Stratocaster’ın fiziksel özellikleriyle birleştirmeye çalışmasıydı. Elektro gitarların her türlü şekil, boyut ve stilde bulunması nadir değildir. El boyaması gitarlardan metal çiviler ve çıtçıtlı gitarlara kadar, elektro gitarlar destansı bir enstrüman olduğu kadar bir sanat eseridir.

Dünyanın En Pahalı Gitarı

Aralık 2013’te Bob Dylan’ın gitarı yaklaşık 1 milyon dolarlık bir açık artırmada satıldı. Bundan önce, şimdiye kadar satılan en pahalı gitar, 2004 yılında 959.000 $ ‘ lık bir açık artırmada satılan Eric Clapton’un ısmarlama Black Fender Stratocaster’ıydı. Clapton’un gitarı üç farklı tabakanın farklı bölümlerinden toplandı ve gelirler Eric Clapton’un kendi bağımlılık rehabilitasyon yardım kuruluşuna gitti. Yıllar boyunca, Christie’nin müzayede evi, Bob Dylan’a ait bir gitar kılıfı da dahil olmak üzere, gitar kılıfına bantlanmış el yazısı ve yazılı şarkı sözleri parçaları da dahil olmak üzere diğer müzik hatıra parçalarını açık artırmaya çıkardı.

Leo Fender Gitar Çalmayı Bilmiyordu

Gitar dünyasındaki en üretken isimlerden birinin, işçiliği için çok zaman harcadığı enstrümanı nasıl çalacağını bileceğini düşünürdünüz, ancak Leo Fender için durum böyle değil. Fender, bu hobiyi tam zamanlı bir elektronik operasyona dönüştürmeden önce radyoları tamir etme becerisine sahip bir muhasebeci olarak başladı, ancak gitar çalmayı hiç öğrenmedi. Fender ile ilgili bir başka eğlenceli gerçek, çok yönlü Telecaster, ilk seri üretilen katı gövdeli elektro gitardı ve bugün en popüler gitarlardan biri olmaya devam ediyor.

Yayım tarihi

Gitarda Vibrato ve Tremolo Efektlerinin Farkları

Gitar çalarken, özellikle de elektrogitarda bize destek olan pek çok pedal ve efekt vardır. Bu efektler çaldığımız şarkıya farklı soluklar katarken bir taraftan da dinlenme kalitesini son derece arttırır. Fakat gitar çalarken bu efektlerin hangilerini tercih edeceğimiz her zaman büyük bir soru işaretidir. 

Birbiriyle karışan iki gitar efekti varsa, bunlar kesinlikle vibrato ve tremolodur. Çoğunlukla, bu karışıklık, bu iki etkinin son derece benzer olmasından kaynaklanmaktadır. Ancak, onları ayıran büyük bir fark var.

Biz de bugünkü yazımızda bu iki efekti birbirinden ayıran bu farkı anlatacağız. Hazırsanız başlayalım…

Gitar kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Vibrato Efekti Nedir?

Bir vibrato etkisini açıklamanın en temel yolu, gitarınızda sadece bir pedal şeklinde bir whammy pedalı hayal etmek olacaktır. Muhtemelen bildiğiniz gibi, whammy pedalı, köprüyü dizelere az ya da çok baskı yapmaya zorlayarak çalışır. Bu da dizelerin perdesini bir yönde veya diğerinde değiştirir. Pitch burada önemli bir işletim kelimesidir. Bir vibrato pedalı, sinyalinizin perdesini de değiştirerek bu whammy etkisini yaratır. Bu çalışma prensibinin çeşitli avantajları vardır. Yeni başlayanlar için, bir tremolo pedalı ile yaptığınız kadar etkinin temposunu ayarlama konusunda endişelenmenize gerek yok. İkincisi, efektin kendisi çok daha doğal geliyor, çünkü perde kayması birçok gitarist için yaygın bir uygulama.

Tremolo Efekti Nedir?

Tremolo pedallar vibratolara çok benzer bir etki elde eder, ancak aslında sinyalin hacmini modüle ederler, perdesini değil. Bu önemli bir farkdır. Sinyalin hacmini değiştirdiğinizde, gitarın tonu aynı perdede kalır, ancak seçtiğiniz dalga formuna bağlı olarak dalgalı bir efekt elde edersiniz. Çoğu insan için, tremolo vibratoya kıyasla oldukça yapay geliyor. Bu algı çoğunlukla doğrudur, bu iki etkiyi aynı sinyal zincirine koyduğunuzda ve her ikisini de arka arkaya test ettiğinizde ortaya çıkar.

Hangisini Seçeceğiniz Size Bağlı

Günün sonunda, bir vibrato ve tremolo arasındaki farkı anlamak, istediğiniz ton türünü oluşturmanın önemli bir yönüdür. Bu iki etki çok benzer, ama aynı zamanda çok farklı, insanların sık sık onları karıştırması şaşırtıcı değil. Umarım bu iki etkinin bu kısa açıklaması, onlar hakkında sahip olduğunuz yanlış anlamaları ortadan kaldırmıştır ve şimdi farkı tanıyıp tanıyamayacağınız konusunda endişelenmeden bir stüdyoya yürüyebilirsiniz.

Yayım tarihi

Gitarda Hayalet Nota Nedir?

Gitar çalarken bilmemiz gereken en önemli şeylerden biri gitar notalarını doğru okumaktır. Çünkü gitar çalmak da yeni bir dil öğrenmek gibidir. Eğer o dilin kurallarını gramerini doğru öğrenmezseniz ne kadar isterseniz isteyin kusursuz bir şekilde konuşamazsınız. 

Gitar için de durum aynıdır. Bu nedenle gitar notalarını doğru okumak, doğru riffleri kullanmak ve doğru akorları basmak sizi iyi bir gitarist olma yolunda hızlı adımlarla ilerletmek için çok büyük bir aşamadır. 

Bu nedenle biz de bugünkü yazımızda sizlere gitar hakkında en çok merak edilen notalardan biri olan hayalet ya da ölü notaların ne işe yaradığından bahsedeceğiz. 

Gitar kursu hakkında ayrıntılı bilgiler için Buraya Tıklayın..

Hayalet Nota Nedir?

Hayalet notalar, tek bir perdeleme eliyle susturulan ve gitar sekmelerinde bir “X” ile görüntülenen notalardır. Gitar sözlüğümüze göre, hayalet notalar belirli bir notanın hafif bir darbe ile çalınması anlamına gelmektedir. Ama hayalet notalar aynı zamanda başka bir anlam taşıyabilir. Bazı hayalet notlar susturarak çalındığı gibi diğer zamanlarda, bir hayalet nota isteğe bağlı olarak çalınabilen bir nota anlamına da gelmektedir. Yani bunlar gerekli olmayan notalardır, ancak sanatçı seçerse bir parçayı süslemek için bu hayalet notaları kullanabilir.

Hayalet Notalar Nasıl Çalınır?

Gitarda, notasyon içerisinde X harfiyle gösterilen hayalet notaları çalmak için iki farklı yöntem kullanılabilir. Bunlardan ilki klavye üzerinde gösterilen hayalet notaya tam baskı uygulamadan çalmaktır. Örneğin bareli bir akorun son iki perdesi hayalet nota ise o iki perdeye denk gelen yerlere tam olarak basılmadan hayalet nota çalınabilir. Bir diğer yandan penayı tutan ya da ritmi sağlayan elimizle tellere baskı yaparak da hayalet notaları icra edebiliriz. 

Fakat her iki durum için de doğru anları beklemek gerekir. Yani hangi tekniği kullanacağınız şarkının gidişatına göre kendini belli etmektedir. 

Yayım tarihi

Gitarda Pena Nasıl Tutulur?

Bu yazımızda sizlerle birlikte Gitar Çalarken Pena Nasıl Tutulur? konusunu ele alacağız.. Gitar çalarken, özellikle de elektro gitarda en önemli ekipmanlardan biri de penadır. Ancak pek çok kişi gitar öğrenirken en az bu noktaya ağırlık verir hatta çoğu zaman gözden kaçırılır. Bu nedenle biz de bu yazımızda doğru bir pena tutuşu nasıl olmalıdırı inceledik. 

Hazırsanız başlayalım…

Gitar eğitimi hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Daha hızlı ve daha karmaşık müzik parçaları çalmaya başladığınızda zayıf bir pena tutma tekniği size zarar verebilir. Doğru alışkanlıkları erken kurmak ve kas hafızanızın sizi kalitesiz pena tutma yöntemlerine kilitlemesini önlemek için, başlangıçta bir gitar penasını nasıl düzgün bir şekilde tutacağınızı öğrenmeniz gerekir.

Eğer gitar penasını nasıl tutacağınız konusunda kafanızda soru işaretleri varsa bunu iyi yapan birini örnek alabilir ya da kendi anatominize en uygun ve sizi en az yoracak yöntemi kendiniz seçebilirsiniz. 

Başparmak ve İşaret Parmağı

Gitar çalarken pena kullanan insanların büyük çoğunluğu penayı baş parmakları ve işaret parmaklarıyla tutarlar. Pena tutmanın geleneksel yolu diyebileceğimiz bu yöntenle cazdan hard rock’a kadar pek çok türde çalan gitarist görebilirsiniz. 

Fakat tabi ki yalnızca iki parmağınızla penayı kavramak yeterli olmayacaktır. Bir diğer taraftan parmaklarınızı doğru konumlandırmak ve penayı doğru açıda tutmak gitar çalmanızı hem kolaylaştıracak hem de hızlandıracaktır. 

Başparmak ve Orta Parmak

Başparmak ve işaret parmağını kullanmak daha popüler olsa da, diğer gitaristler gitarlarını başparmak ve orta parmaklarla tutmayı tercih ederler. Garip görünse de, bu tekniğin işaret parmağınızı kullanmaya göre bazı somut avantajları vardır.

Bu tekniği savunan ve kullanan gitaristler, bu tekniğin parmaklarınızı gevşek tuttuğunu, bu da gitar çalma sırasında daha fazla özgürlük sağladığını ve diğer toplama yöntemleriyle yapabileceğinizden daha hızlı hızlarda pasajlara hakim olma fırsatı verdiğini söylüyor.

Bu tekniği kullanan Eddie Van Halen da bu düşünceyi paylaşanlar arasında. 

Fakat siz bu iki pena tutma tekniğinin hangisinin sizin için daha faydalı olacağını deneyerek görmeli ve seçtiğiniz  teknikte ustalaşmak için düzenli olarak pratikler yapmalısınız.