Gitar Nasıl Tutulur? Yeni Başlayanlara Özel

Bugün sizlerle birlikte Gitar Nasıl Tutulur? konusunu ele alacağız.. Gitar çalmaya başlarken belki de en önemli nokta gitarı doğru şekilde tutmaktır. Çünkü bu alışkanlık ve kas hafızası nasıl gelişirse o şekilde devam eder. Doğru bir gitar tutuş hem gitarı daha kolay çalmanızı sağlar hem de tekniğiniz ilerledikçe oluşabilecek pek çok sorunun önüne geçer.  

Bu nedenle bugünkü yazımızda, özellikle gitar çalmaya yeni başlayanlar için doğru gitar tutuş pozisyonu nasıl olmalı sorusuna cevap vereceğiz. Hazırsanız başlayalım.

Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Oturuş Pozisyonu Çok Önemlidir

Oturma pozisyonu gitar çalmanın en önemli parçasıdır. İyi bir pozisyona sahip olarak, vücudunuzu hareket etmesi gereken şekilde tutuş ve gitarı doğru çalmak için önemlidir.

Tabure ile başlayın. Tabure sol veya sağ bacağınızı kaldıracaktır. Gitarın şeklini yükseltilmiş bacak üzerinde rahatça ayarlayabileceksiniz. Aynı zamanda boynun açısını da yükseltecek, bu da gitarın üzerine çökmeyi veya boynu aşağı doğru eğmeyi imkansız hale getirecektir. Sekiz şeklin karşıt üst kısmı göğsünüzün ortasına yaslanmalıdır. Taburenin yeterince yüksek olduğunu bu şekilde anlayabilirsiniz.

Sağ Kol Pozisyonu (Solak Gitaristler İçin Sol Kol)

Sağ kolunuz karşı dengenizdir. Önkolunuzu sekiz şeklin zirvesine yerleştirin. Yerleştirme kolun yaklaşık yarısı kadar olmalıdır. Tellere ulaşmak için yeterli alan olmalı, ancak dirseğinizin gitarın yüzüne gireceği kadar da yakın olmamalıdır.

Bu ağırlık, gitarı yerinde tutacak karşı denge olacaktır.

Sol Kol Pozisyonu (Solak Gitaristler İçin Sağ Kol)

Sol kol pozisyonu, kolunuzu gevşeterek ve düz bir şekilde düşmesine izin vererek oluşur. Sol kolunuzu tahtaya kaldırın. Parmaklarınız, birinci veya ikinci parmağınızın karşısındaki başparmağınızla perde tahtasının üzerine uzanmalıdır. Parmak eklemleriniz perde tahtasının kenarına paralel olmalıdır. Bu, işaret parmağınızın, uçlarınızın veya orta ve yüzük parmağınızın yanı sıra tüm parmakların uçları yerine pembemsi tarafınızla çalmanıza olanak sağlayacaktır. 

Gitar çalmadan önce her seferinde bu işlemi tekrarlayarak, gitar çalma tekniğinizi  büyük ölçüde geliştirecek bu tutuş ve duruş pozisyonunu kas hafızanıza kaydetmeniz gerekmektedir. Çünkü yazının başında da söylediğimiz gibi doğru tutuş pozisyonu gitarı öğrenmek için hayati bir kırılma noktasıdır. Bu noktayı ne kadar sağlıklı atlatırsanız gitar çalmak için doğru temeli atmış ve ilerlemeye hazır hale gelmiş olacaksınız. 

Gitar Tellerini En Kolay Nasıl Değiştirebilirim

Gitar çalmaya yeni başlayan pek çok kişi gitar tellerini değiştirmenin profesyonel bir yardım olmadan çok zor olduğunu düşünürler. Oysa gitarınızdaki telleri değiştirmek çok kolaydır. Gitar çalmaya yeni başlayan biri olarak, bundan korkmak yaygındır ve nasıl yapılacağı hakkında hiçbir fikriniz yoktur. 

Bu nedenle biz de sizler için bu yazımızda gitar tellerini en kolay ve zahmetsiz şekilde nasıl değiştireceğinizi anlatmaya çalıştık… Hazır mısınız? O halde adım adım gitar teli nasıl değiştirilir birlikte bakalım.

Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Doğru Çalışma Alanı Bulmak

Gitar tellerinin değişimi sırasında gitarı ayarlamak için temiz bir masa bulursanız, tüm bu işlem çok daha kolay olacaktır. Gitarın arkasını çizmemek için bir havlunun üzerine koymak da oldukça önemli bir püf noktasıdır. Ayrıca gitarın boynunu desteklemek için bir şeye ihtiyacınız olacak. Bunun için özel olarak yapılmış bir ürün satın alabilir veya bir kitap yığını veya benzer yükseklikte bir şey kullanabilirsiniz. Yine, üzerine koyduğunuz havlu ya da bez aynı zamanda gitarınızın kaymasına da engel olacaktır

Eski Tellerinizi Gitardan Çıkarmak

Gitar tellerini değiştirirken vermemiz gereken bir karar var. Tüm telleri bir kerede çıkarmadan gitarın eskiyen ya da kopan bir telini mi değiştireceksiniz? Yoksa tüm telleri bir kerede kaldıracak ve sonra yeni telleri takacak mısınız? 

Gitarınız klavyenin her yerinde toz ve kir ile kirliyse, muhtemelen tüm telleri bir kerede çıkarmak isteyeceksiniz, böylece iyi bir temizlik yapabilirsiniz.

Eğer yedek bir tel takımızın varsa eski telleri kesebilirsiniz çıkarırken ancak hala kullanılabilir durumda olan telleriniz varsa onları zor anlar için saklamak çok daha mantıklı bir karardır. 

Her tel bir köprü pimi ile yerinde tutulur. Bir tel sarıcı bunları kaldırmak için küçük bir yuvaya sahiptir. Ayrıca elinizi ses deliğinin içine sokabilir ve hafifçe yukarı doğru itebilirsiniz. Onları çıkarmak için parmak uçlarınızı da kullanabilirsiniz, ancak çok sıkı bir şekilde sıkıştıkları için bu zor olabilir.

Yeni Telleri Takmak

Yeni bir tel takarken yapmanız gereken ilk şey, topun ucunu köprü piminin altına yerleştirmektir. Top ucu, telin bir ucundaki küçük yuvarlak metal parçasıdır. Daha sonra topun ucunun köprü pimine dokunduğunu hissedene kadar teli yukarı çekmelisiniz. Oradan telin yavaşça çekip ve pimi sonuna kadar itmek işlemi tamamlamanızı sağlar. Dizeyi sarmadan önce oturduğundan ve sabitlendiğinden emin olmak için dizeyi gitarın başlığına doğru çekerek biraz test basıncı verebilirsiniz.

Çoğu insan tellerini değiştirirken hata yapar. Doğru yapmak istediğiniz birkaç önemli şey var. İlk olarak, telin yerinde kalacak kadar mandalın etrafına sarılabilmesi için kendinize yeterince gevşeklik verdiğinizden emin olmak istersiniz. Ne kadar? Yaklaşık iki santim. İyi bir hile, mevcut ayar direği ile bir sonraki ayar direği arasındaki boşluk miktarını kullanmaktır.

İnsanların karıştığı bir sonraki şey, tellerin sarıldığı yöndür. Telleri merkeze doğru sarmak genel olarak kabul edilen doğru yöndür.

Son olarak, bu özellikle birinci ve ikinci teller için geçerlidir, teli belirli bir şekilde sarmanız gerekir, böylece kendi üzerine sıkışabilir ve perdeye getirdiğinizde kaymaz. Bunu, teli ayar peg deliğinden geçirerek, doğru miktarda gevşeklik vererek, ardından dizeyi yukarı ve peg etrafına merkeze doğru iterek yaparsınız. Anahtar, sargının deliğin üzerine çıktığından ve fazla ipin dışarı çıktığından emin olmaktır.

Buradan, her sargının fazla tel ile deliğin altına girdiğinden emin olarak teli sarmaya başlarsınız. Bu şekilde yapmak, telin kaymasını önler. Deliğin üstünde tek bir sargı, daha sonra fazla tel, daha sonra bunun altındaki tüm sargıları gördüğünüzde doğru yaptığınızı bileceksiniz.

Gitarı Akort Edin

Tüm telleri yukarıda belirttiğimiz gibi sardıktan sonra yapmanız gereken son şey gitarı akort etmektir. Fakat bu işlem teller yerine oturana kadar birkaç kez tekrarlanmalıdır. Önce akort edip çalıp sonra tekrar kontrol etmek işinizi kolaylaştıracaktır.

Gitar Nasıl Tutulur?

Gitar çalmaya başlarken belki de en önemli nokta gitarı doğru şekilde tutmaktır. Çünkü bu alışkanlık ve kas hafızası nasıl gelişirse o şekilde devam eder. Doğru bir gitar tutuş hem gitarı daha kolay çalmanızı sağlar hem de tekniğiniz ilerledikçe oluşabilecek pek çok sorunun önüne geçer.  

Bu nedenle bugünkü yazımızda, özellikle gitar çalmaya yeni başlayanlar için doğru gitar tutuş pozisyonu nasıl olmalı sorusuna cevap vereceğiz. Hazırsanız başlayalım.

Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Oturuş Pozisyonu Çok Önemlidir

Oturma pozisyonu gitar çalmanın en önemli parçasıdır. İyi bir pozisyona sahip olarak, vücudunuzu hareket etmesi gereken şekilde tutuş ve gitarı doğru çalmak için önemlidir.

Tabure ile başlayın. Tabure sol veya sağ bacağınızı kaldıracaktır. Gitarın şeklini yükseltilmiş bacak üzerinde rahatça ayarlayabileceksiniz. Aynı zamanda boynun açısını da yükseltecek, bu da gitarın üzerine çökmeyi veya boynu aşağı doğru eğmeyi imkansız hale getirecektir. Sekiz şeklin karşıt üst kısmı göğsünüzün ortasına yaslanmalıdır. Taburenin yeterince yüksek olduğunu bu şekilde anlayabilirsiniz.

Sağ Kol Pozisyonu (Solak Gitaristler İçin Sol Kol)

Sağ kolunuz karşı dengenizdir. Önkolunuzu sekiz şeklin zirvesine yerleştirin. Yerleştirme kolun yaklaşık yarısı kadar olmalıdır. Tellere ulaşmak için yeterli alan olmalı, ancak dirseğinizin gitarın yüzüne gireceği kadar da yakın olmamalıdır.

Bu ağırlık, gitarı yerinde tutacak karşı denge olacaktır.

Sol Kol Pozisyonu (Solak Gitaristler İçin Sağ Kol)

Sol kol pozisyonu, kolunuzu gevşeterek ve düz bir şekilde düşmesine izin vererek oluşur. Sol kolunuzu tahtaya kaldırın. Parmaklarınız, birinci veya ikinci parmağınızın karşısındaki başparmağınızla perde tahtasının üzerine uzanmalıdır. Parmak eklemleriniz perde tahtasının kenarına paralel olmalıdır. Bu, işaret parmağınızın, uçlarınızın veya orta ve yüzük parmağınızın yanı sıra tüm parmakların uçları yerine pembemsi tarafınızla çalmanıza olanak sağlayacaktır. 

Gitar çalmadan önce her seferinde bu işlemi tekrarlayarak, gitar çalma tekniğinizi  büyük ölçüde geliştirecek bu tutuş ve duruş pozisyonunu kas hafızanıza kaydetmeniz gerekmektedir. Çünkü yazının başında da söylediğimiz gibi doğru tutuş pozisyonu gitarı öğrenmek için hayati bir kırılma noktasıdır. Bu noktayı ne kadar sağlıklı atlatırsanız gitar çalmak için doğru temeli atmış ve ilerlemeye hazır hale gelmiş olacaksınız. 

Gitar Çalmaya Başlamadan Önce Isınmanın Önemi

Gitar çalmaya başlayan, ya da belirli bir süredir gitar çalmak için kurs alan pek çok öğrenci, kurs merkezine geldiğinde ya da evinde eline gitarı aldığında hemen çalışmaya başlar. Fakat tıpkı spor yaparken hiç ısınmadan başlamak gibi temelde fiziksel bir etkinlik olan gitar çalmaya başlarken de hiç ısınmamak yapılan önemli bir hatadır. Kas zedelenmeleri ya da moral anlamında çöküşlere bile sebep olabilir. 

Bu nedenle biz de sizler için gitar çalmaya başlamadan önce ısınmanıza ve çalışma süresince performansınızı arttıracak birkaç yöntemden bahsedeceğiz. Eğer siz de gitar çalarken fiziksel rahatsızlıklar yaşamak, ya da çalışmanın başında ısınmamaktan doğan kötü sonuçların motivasyonunuzu etkilemesi istemiyorsanız yazımızı okumaya devam edin. 

Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Doğru Pozisyonda Oturmak İçin Bedeninizi Isıtın 

Gitarı elinize almadan önce birkaç fiziksel açma germe hareketi yapmak, en azından çalışma boyunca gitarı taşıyacak olan bacaklarınızı ısıtmak ve çalışma için doğru konumu bulmak son derece önemlidir. Çünkü doğru bir oturuş pozisyonu hem performansınızı hem de çalışacağınız süreyi fazlasıyla etkilemektedir. 

Ellerinizi Isıtın 

Gitar çalmak için en önemli uzvunuz tabi ki ellerinizdir. Hem sağ hem de sol eliniz gitar çalarken fiziksel olan eylemin neredeyse %95’ini taşımaktadır. Bu nedenle gitar çalışmaya başlamadan önce ellerinizi ısıtmak son derece önemlidir. Örneğin, yumruklarınızı sıkın, belki bir on tekrar kadar. Ardından, mümkün olduğunca açarak yumruklarınızı genişletin. Bilekleri her iki yönde de yaklaşık 10 kez çevirin ve ısınmalarını sağlayın.

Basit Ve Bildiğiniz Şeylerle başlayın

Her çalışmanızın başında gitar çalmaya alışmak ve motive olmak için basit, daha önce öğrendiğiniz ve teknik olarak sizi zorlamayacak etütlerle başlayın. Örneğin G dizesinin ilk dört perdesini yukarı ve aşağı çalın. Bu egzersiz sizi o günkü etütünüze hazırlamak için bir giriş görevi görecektir. Daha sonra basit bir ritmi ya da nota geçişini gittikçe hızlanarak çalmaya devam edin . Buradaki ana amaç ellerinizi ısıtmak ve çalışmaya hazırlamaktır. Ellerinize ve kollarınıza kan akışını hissedene kadar bunu yapmaya devam edin. Bunu hissettiğinizde, ısınırsınız.

Bu egzersizleri bitirdikten sonra, gitar çalışmaya, yani o gün gerçekten çalışmanız gereken etüt ya da şarkıya başlamadan önce yerleşmek ve rahatlamak için birkaç dakikanızı ayırın. Bu küçük rutini tamamlayarak, hem daha sağlıklı hem de daha motive bir şekilde kendinizi çalışmaya hazırlamış olacaksınız.

Gitar Çalarken Uygulayabileceğiniz 5 Jimi Hendrix Tekniği

Gitar çalmaya başlarken hepimizin kendimize idol edindiğimiz, hayranı olduğumuz isimler vardır. Hepimiz onlar gibi çalmayı, sahnede onlar kadar güçlü durmayı hayal ederiz. Bu nedenle araştırmacılar ve müzik teorisyenleri de gitar çalan idollerin çalma tekniklerini ve dayandırdıkları temelleri araştırırlar. Gitar efsanesi Jimi Hendrix’in gitar çalma stili yıllar içinde biraz analiz edildi ve sonuç olarak, kendine özgü gitar çalışına benzer bir teknik yakalayabilmek için yapabileceğiniz şeylerin büyük bir listesi oluşturuldu. 

Bununla birlikte, kesinlikle temel olan aşağıdaki 5 temel kavramla başlamalısınız. Aslında, karşılaştığınız Hendrix’in gitar çalma tarzının diğer yönlerinin çoğu genellikle bir şekilde ya aşağıdaki beş fikirden birine dayanacak ya da onsuz mümkün olmayacaktır.

Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın.

Yarım Ton Aşağıda Çalmak  

Ünlü olarak, Hendrix neredeyse her zaman gitarındaki her dizeyi bir yarı tonla ayarlardı. Bu aynı zamanda bazen “aşağı ayarlı” bir gitar olarak da adlandırılır, Eb’ye ayarlanmış veya Eb’de çalınan bir teknik olarak kabul edilmişti. Pratikte bunun anlamı, dizelerin standart ayarda (EADGBE) olması yerine Eb, Ab, Db, Gb, Bb ve Eb olmasıdır.

Belki de Hendrix’in şarkılarından biriyle birlikte çalmaya çalıştıysanız ve neden uyumsuz olduğunuzu merak ettiyseniz bunu fark ettiniz. Tabii ki, bazı şarkılar standart ayarda  değiştirdi. 

Ancak, Eb tonunda çalmak, dizelerdeki bu küçük oynama ile ortaya çıkan ses daha özgür ve aklı başında olacaktır.. Ayrıca, E’nin anahtarında çok fazla gitar müziği var, bu yüzden Eb’de olmak sizi biraz farklılaştırır da. Bu mutlak bir zorunluluk değildir, ancak denerseniz farkı fark edeceksiniz.

Ritim Gitar Tekniği

Jimi Hendrix, ritim ve lead gitar tekniklerinin unsurlarını tek bir eklemde birleştiren ritim gitar çalma tarzıyla ünlüdür. Hakkında uzun uzun konuşulabilecek bu tekniğin temellerini anlatmak ise bir miktar daha basittir. 

Hendrix başparmağını gitarın boynuna sarar, akor şekillerinin bas notalarını çalmak için kullanır ve etkili bir şekilde bar akorları çalmasına izin verir. Başparmak-boyun pozisyonu, süslemeler, slaytlar, legato ve dolgular eklemek için bir veya iki parmağınızı serbest bırakır. Bu, çok ünlü olduğu ve o zamandan beri birçok gitaristin taklit ettiği akıcı, süslenmiş, yastıklı, etkileyici bir ritim gitar stili yaratır.

Fuzz, Oktav Ve Wah Efektleri

Hendrix’in tonunu yeniden yaratmak istiyorsanız, bu üç efekti listenize kesinlikle eklemelisiniz. Bir ritim bölümündeki melodik çizgilere derinlik ve kalınlık eklemek için oktav efektini, soloda ifade için wah, ayırt edici bir kurşun sesi için fuzz efektini kullanmak yakaladığınız tonun Hendrix’in tonuna yaklaşmasına olanak sağlayacaktır. 

Bunların yanı sıra çıtayı biraz daha yükseltmek için ve benzersiz bir ton oluşturmak için üç pedalı birlikte kullanabilirsiniz.

Minör Pentatonik Ve Doğal Minör Sololar          

Bu iki ölçek, Hendrix’in tüm gitar parçalarında en çok kullanılanıdır. Genel olarak konuşursak, egzotik ölçekler, modlar veya karmaşık armoniler kullandığı bilinmiyordu.

Onun tarzı ifade, nota seçiminden çok daha fazlasıydı. Bazen basit, ancak altta yatan bas çizgileri ve akorlarla mükemmel uyum sağlayan melodik çizgiler yarattı. Diğer zamanlarda, daha hızlı, daha dinamik, daha az melodik geçişler, bağlantılar ve ifadeler yarattı.

Özgürce Ve Rahat Çalma

Etkileyici, özgür, gevşek, yaratıcı ve kaygısız bir şekilde çalmak burada önemli faktörlerdir. Ancak, bununla, kaba, dağınık veya özensiz gitar çalma arasında ince bir çizgi var. Jimi Hendrix, kabaca ve gevşek bir şekilde çalmanın görünümünü verdi ama ultra güçlü temel teknik yeteneği her zaman parladı.

Yani burada iki ana ders var. İlk olarak, yaratıcılık tek başına mükemmel tekniğin yerini tutamaz. İkincisi, bu temele sahip olduğunuzda, sizi destekleyecek teknikle sizi daha unutulmaz bir gitarist yapan benzersiz bir stil, yaklaşım veya vibe yaratabilirsiniz.

Gitar Çalanlar İçin Şarkı Yazma Rehberi

Birçok gitarist, enstrümanlarını çalmak söz konusu olduğunda son derece başarılı olur, ancak çok daha azı kendi şarkılarını besteler.

Bunun birçok nedeni vardır. Örneğin, güven eksikliği, bilgi, ilham ya da belki de sadece bunu yapma arzusu.

Ancak şarkı yazarlığı gitarın diğer yönleri gibi: öğrenmesi kolay, gerçekten ustalaşması ise süreç isteyen bir şeydir. Enstrümandaki mevcut beceri seviyeniz ne olursa olsun,  harika bir şarkı yazamamanızın bir nedeni aslında yoktur. 

Bu nedenle biz de bugün sizler için iyi bir şarkı yazmak adına yapmanız gerekenleri sıraladık. Hazır mısınız? 

Gitar kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Ne Tür Bir Gitar Şarkısı Yazacağınıza Karar Verin

Öncelikle ne tarz bir şarkı yazmak istediğinize ve bunu nerede çalacağınıza karar vermelisiniz. Hem sizin ruh halinize hem de ulaşmak istediğiniz kitleye hitap edecek bir tür belirlemek işinizi çok büyük oranda kolaylaştıracaktır. 

Örneğin, kitlenizin küçük çocuklar olacağını biliyorsanız, muhtemelen 15 dakika süren gerçekten yavaş, karanlık bir melodi yapmayacaksınız. Muhtemelen eğlenceli, enerjik ve canlı olmasını isteyeceksiniz.

Benzer şekilde, bir etkinlikte kendi başınıza gerçekleştirmek için bir şarkı yazıyorsanız, muhtemelen kendi Bohemian Rhapsody’nizi oluşturmak istemezsiniz, çünkü bu karmaşıklık seviyesini sadece bir canlı gitarla çeviremezsiniz.

Şarkıyı Yazmak İçin Gerekli Materyalleri Hazırlayın

Bir şarkıyı yazmak genellikle birbirine bağlı olan pek çok öğeyi bir araya getirmekle mümkündür. İyi bir şarkı yazmak için bu öğelerin neler olduğunu bilmek ve onları adım adım birleştirmek son derece önemlidir. 

  1. Ölçekler
  2. Akorlar
  3. Ritimler
  4. Şarkı sözleri (vokaliniz varsa)
  5. Gitar tonları
  6. Enstrümanlar (bunların bir davul makinesi eklentisi gibi sanal enstrümanlar olabileceğini unutmayın)

Burada hazırlık aşamasında çok ileri gitmeyin. Araç kutunuzda daha az araca sahip olmak genellikle daha iyidir, böylece çok fazla şey arasından seçim yapmak zorunda kalmazsınız.

Şarkı Fikirlerini Karalamaya Başlayın

Bu aşama genellikle üç farklı şekilde hayat bulur. Bunlardan hangisinin size hitap ettiğini ya da sizin için daha kolay olduğunu deneme yanılma yöntemi ile bulmanız gerekir. 

  1. Bir riff ile başlayın
  2. Bir akor ilerlemesi ile başlayın 
  3. Şarkı sözleri ile başlayın 

Bu aşamadan sonra yapmanız gereken tek şey parçaları birleştirmek ve kaydetmektir. İster hafızanıza isterseniz de bir kayıt cihazına 

Yeniliklerden Korkmayın

Şarkı yazmak çok kişisel bir süreçtir, bu yüzden yukarıdakilerden herhangi birini farklı bir sırayla yapmak istiyorsanız, kesinlikle deneyin.

Ayrıca diğer insanların yaklaşımlarını da denemenizi tavsiye ederim. Kendiniz için bir meydan okuma gibi düşünün: “John Lennon’un yaptığı gibi bir şarkı yazabilir miyim?” Cevap “hayır” olabilir. Ya da, kendi sürecinizin iyileştirilmesi için sizin için çalışan birkaç küçük numara bulabilirsiniz.

Sadece şarkı yazmanın diğerleri gibi bir beceri olduğunu ve şarkı yazmada daha iyi olmanın en iyi yolunun şarkı yazmak olduğunu unutmayın.

Basit ve kolay olmasına izin verirseniz basit ve kolaydır. Tek yapmanız gereken içeriden ilk itme ve biraz özgüven.

Gitarda Şarkı Çalışmaları Nasıl Yapılır?

Gitar çalmayı isteyen herkesin aklında olan en net şeylerden biri de gitarı eline alıp, sevdiği ya da söylemek istediği parçaları çalmaktır. Bu nedenle çoğu zaman henüz başlangıç pratiklerini ve etütlerini tamamlamadan gitarda şarkı çalışmalarına başlamak isterler. 

Genel olarak, şarkı öğrenmek gitar çalmayı öğrenmek için harika bir yoldur. Sevdiğiniz şarkıları öğrenerek, sonuçta gitar bilginize hizmet edecek olan bu şarkılarla ilgili tüm performans ve teorik teknikleri öğrenirsiniz.

Bununla birlikte, bu öğrenme yönteminin sınırlamaları vardır. Bir tür stil veya şarkı öğrenirseniz, yolculuğunuzda ilerlemeniz pek olası değildir. Ancak, farklı teknikler ve stillerle farklı şarkılar öğrenirseniz. Bu durumda, gitar çalmada ilerleyememeniz için hiçbir neden yoktur.

Bu nedenle bugünkü yazımızda sizler için gitar çalmayı öğrenirken şarkı çalışmanın püf noktalarına değineceğiz. 

Gitar Kursu hakkında ayrıntılı bilgiler için Buraya Tıklayın..

Başlangıç Etütlerini Aksatmayın

Gitar çalmak hem bedensel formunuza, hem kas hafızanıza hem de teorik bilginize bağlıdır. Bu nedenle, her ne kadar size sıkıcı gelse de gitara başlarken yapmanız gereken temel etütleri ve pratikleri bir an önce atlamak yerine sindirmeniz ileride çalmak istediğiniz şarkıları daha kolay icra etmenize olanak sağlayacaktır. 

Farklı Metotlar Kullanın

Bir şarkıyı çalmanın birden fazla yolu vardır. Bu yollar bazen tabları okumak, bazen notaları okumak bazen de kulaktan şarkının notalarını çıkarmaktır. Başlangıç seviyesinde kulaktan nota çıkarmak her ne kadar zor olsa da diğer iki metotu farkı şarkılar için denemek, her iki yöntemde de kendinizi geliştirmenize olanak sağlayacaktır. 

Farklı Türde Şarkılar Çalın

Gitar çalma yeteneğinizi biraz geliştirip artık şarkı çalma seviyesine geldiğinizde genellikle sevdiğiniz türdeki şarkıları çalmak istersiniz. Bu çok doğal bir süreç olmasına rağmen bir o kadar da gelişiminizi kısıtlayıcı bir etkendir. 

Bu nedenle elinizden geldiği kadar farklı türlerde şarkılar çalmaya çalışmak hem repertuarınızı genişletecek hem de gitar çalma yeteneğinizi farklı türler üzerinden ilerleterek daha üst seviyeye çıkmasını sağlayacaktır. 

Gitarda Vibrato ve Tremolo Efektlerinin Farkları

Gitar çalarken, özellikle de elektrogitarda bize destek olan pek çok pedal ve efekt vardır. Bu efektler çaldığımız şarkıya farklı soluklar katarken bir taraftan da dinlenme kalitesini son derece arttırır. Fakat gitar çalarken bu efektlerin hangilerini tercih edeceğimiz her zaman büyük bir soru işaretidir. 

Birbiriyle karışan iki gitar efekti varsa, bunlar kesinlikle vibrato ve tremolodur. Çoğunlukla, bu karışıklık, bu iki etkinin son derece benzer olmasından kaynaklanmaktadır. Ancak, onları ayıran büyük bir fark var.

Biz de bugünkü yazımızda bu iki efekti birbirinden ayıran bu farkı anlatacağız. Hazırsanız başlayalım…

Gitar kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Vibrato Efekti Nedir?

Bir vibrato etkisini açıklamanın en temel yolu, gitarınızda sadece bir pedal şeklinde bir whammy pedalı hayal etmek olacaktır. Muhtemelen bildiğiniz gibi, whammy pedalı, köprüyü dizelere az ya da çok baskı yapmaya zorlayarak çalışır. Bu da dizelerin perdesini bir yönde veya diğerinde değiştirir. Pitch burada önemli bir işletim kelimesidir. Bir vibrato pedalı, sinyalinizin perdesini de değiştirerek bu whammy etkisini yaratır. Bu çalışma prensibinin çeşitli avantajları vardır. Yeni başlayanlar için, bir tremolo pedalı ile yaptığınız kadar etkinin temposunu ayarlama konusunda endişelenmenize gerek yok. İkincisi, efektin kendisi çok daha doğal geliyor, çünkü perde kayması birçok gitarist için yaygın bir uygulama.

Tremolo Efekti Nedir?

Tremolo pedallar vibratolara çok benzer bir etki elde eder, ancak aslında sinyalin hacmini modüle ederler, perdesini değil. Bu önemli bir farkdır. Sinyalin hacmini değiştirdiğinizde, gitarın tonu aynı perdede kalır, ancak seçtiğiniz dalga formuna bağlı olarak dalgalı bir efekt elde edersiniz. Çoğu insan için, tremolo vibratoya kıyasla oldukça yapay geliyor. Bu algı çoğunlukla doğrudur, bu iki etkiyi aynı sinyal zincirine koyduğunuzda ve her ikisini de arka arkaya test ettiğinizde ortaya çıkar.

Hangisini Seçeceğiniz Size Bağlı

Günün sonunda, bir vibrato ve tremolo arasındaki farkı anlamak, istediğiniz ton türünü oluşturmanın önemli bir yönüdür. Bu iki etki çok benzer, ama aynı zamanda çok farklı, insanların sık sık onları karıştırması şaşırtıcı değil. Umarım bu iki etkinin bu kısa açıklaması, onlar hakkında sahip olduğunuz yanlış anlamaları ortadan kaldırmıştır ve şimdi farkı tanıyıp tanıyamayacağınız konusunda endişelenmeden bir stüdyoya yürüyebilirsiniz.

Gitarda Hayalet Nota Nedir?

Gitar çalarken bilmemiz gereken en önemli şeylerden biri gitar notalarını doğru okumaktır. Çünkü gitar çalmak da yeni bir dil öğrenmek gibidir. Eğer o dilin kurallarını gramerini doğru öğrenmezseniz ne kadar isterseniz isteyin kusursuz bir şekilde konuşamazsınız. 

Gitar için de durum aynıdır. Bu nedenle gitar notalarını doğru okumak, doğru riffleri kullanmak ve doğru akorları basmak sizi iyi bir gitarist olma yolunda hızlı adımlarla ilerletmek için çok büyük bir aşamadır. 

Bu nedenle biz de bugünkü yazımızda sizlere gitar hakkında en çok merak edilen notalardan biri olan hayalet ya da ölü notaların ne işe yaradığından bahsedeceğiz. 

Gitar kursu hakkında ayrıntılı bilgiler için Buraya Tıklayın..

Hayalet Nota Nedir?

Hayalet notalar, tek bir perdeleme eliyle susturulan ve gitar sekmelerinde bir “X” ile görüntülenen notalardır. Gitar sözlüğümüze göre, hayalet notalar belirli bir notanın hafif bir darbe ile çalınması anlamına gelmektedir. Ama hayalet notalar aynı zamanda başka bir anlam taşıyabilir. Bazı hayalet notlar susturarak çalındığı gibi diğer zamanlarda, bir hayalet nota isteğe bağlı olarak çalınabilen bir nota anlamına da gelmektedir. Yani bunlar gerekli olmayan notalardır, ancak sanatçı seçerse bir parçayı süslemek için bu hayalet notaları kullanabilir.

Hayalet Notalar Nasıl Çalınır?

Gitarda, notasyon içerisinde X harfiyle gösterilen hayalet notaları çalmak için iki farklı yöntem kullanılabilir. Bunlardan ilki klavye üzerinde gösterilen hayalet notaya tam baskı uygulamadan çalmaktır. Örneğin bareli bir akorun son iki perdesi hayalet nota ise o iki perdeye denk gelen yerlere tam olarak basılmadan hayalet nota çalınabilir. Bir diğer yandan penayı tutan ya da ritmi sağlayan elimizle tellere baskı yaparak da hayalet notaları icra edebiliriz. 

Fakat her iki durum için de doğru anları beklemek gerekir. Yani hangi tekniği kullanacağınız şarkının gidişatına göre kendini belli etmektedir. 

Elektro Gitara Yeni Başlayanlar

Elektro Gitara Başlayanlar İçin Öneriler

elektroGünümüzde gençler belki biraz da, özenmeleri nedeniyle elektro gitara ilgi duyuyorlar. Eğer gitara yeni başlıyorsanız ve tercihiniz elektro gitardan yanaysa, biraz elektro gitar ve elektro gitar kursu hakkında size bilgi verelim.

Öncelikle işe elektro gitar almakla başlayalım. Çevrenizde elektro gitar almanıza yardım edecek birisi yoksa, cebinizde 300-400 TL ile bir müzik markete girdiğinizde, size bütçenize uygun 6-7 model tavsiye edeceklerdir. Denemeden almayı sakın düşünmeyin ve hepsini teker teker deneyin. En rahat olanın ve sevdiğinizi seçin fakat hemen almayın. Önce markasını, modelini, fiyatını öğrenin, başka yerlerde iyice araştırıp daha uygun fiyatlısını bulursanız ona göre hareket edersiniz.

CORT markası elektro gitara yeni başlayanlar için oldukça uygundur. Başlangıç için, fiyatı ve performansıyla sizi tatmin edecektir.

Amfi olarak ise, yeni başlayanlar laney ya da ibanez markalarından birini tercih edebilirler. Daha iyi amfiler de vardır fakat başlangıç için bunlarda kaliteli amfilerdir. Amfi alırken özellikle dikkat etmeniz gerekenlerse, amfinin efekti ve tonlarıdır. Örneğin alacağınız amfi OverDrive, Distortion gibi özellikler taşıyor mu ya da clean tonları ne derece net? dip online casino gürültüsü var mıdır? kac watt? gibi. 10 ayda 15 watt lık bir amfi yeni başlayanlar için son derecede yeterlidir.

Pedal konusuna gelince, hangi tarz müzik yapmayı düşünüyorsanız, o tarza uygun pedal almanız gerekmektedir. Örnek olarak Death metal pedal, heavy metal pedal, wah pedal, xsf giga distortion pedali gibi tarzalra göre degişen pedallar vardır.

Tonlara gelince,

CLean= Temiz ses demektir ve efekt taşımayan akustik gitar sesine yakın sestir.

Distortion= Distortion bir elektronik olaydır. Sesin bozulması ya da cızırdaması anlamına gelir. Bu bozma olayına çözüm olaraksa, Distortion Pedalı adında bir alet geliştirilmiştir.

Over drive= Distortiona yakın bir tondur ama distortion değildir. Yeni başlayanlar over drive ile distortionu karıştırabilirler. Over drivede Gain Sondayken distortiona yaklaşılır…

Gitar Kursu İzmir